世の中をあっと言わせる偉業を成し遂げた人は、自分の仕事をどう捉えていたのか。サラリーマンでありながらサンダンス映画祭で日本映画史上初のグランプリを受賞し、『あなたにしか作れないけれど、世界に通用してしまう 脚本の教室』を上梓した長久允氏の思考から辿ります。（構成／ダイヤモンド社書籍編集局）
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「正しいやり方」を探すのがうまい人
仕事ができる人ほど、「正しいやり方」を探すのがうまいものです。
成果を出している人の方法を学ぶ。過去にうまくいった型を調べる。評価された資料を参考にする。上司やクライアントが納得しやすい言葉を選ぶ。
そうやって、失敗の確率を下げ、一定以上のクオリティに早く到達できることは、ビジネスパーソンにとって貴重な素質かもしれません。
けれど、それがうまい人ほど、あるところから苦しくなることがあります。
自分の感覚にふたをしている
型通りにやっているのに、なぜか自分の企画にならない。資料は整っているのに、どこか弱い。
会議では説明できるのに、自分でも心から面白いと思えていない。
そんな現象が起きることがあるかもしれません。むしろ、正しいやり方を探す力があるからこそ、自分の感覚が外に出る前に、誰かの型でふたをしてしまっているのかもしれない。
長久允さんの『あなたにしか作れないけれど、世界に通用してしまう 脚本の教室』には、それに通じることが書かれています。
偉そうにわかった気になって書くよりも全然いい。
むしろ他人の心がわからなくて、混乱し奔走するあなたの物語が観たいのです。
――『あなたにしか作れないけれど、世界に通用してしまう 脚本の教室』p220より
「何にも似ていない」ことが価値になる
これまで私たちは、正解を当てることで褒められてきました。
しかし新しいものやおもしろいものが求められるビジネス世界では、必ずしも既存の正解だけが成功の近道ではありません。
正解に合わせることを優先しすぎると、自分が何をおもしろいと思っているのか、どこに引っかかっているのか、何を本当に届けたいのかが見えにくくなっていきます。
「この映画は他の何にも似ていない」
それが決め手だったそうです。
――『あなたにしか作れないけれど、世界に通用してしまう 脚本の教室』p38-39より
長久さんがサンダンスでグランプリを獲った際のことをこう振り返るように、自分を消さずにいることが健全に成功するための方法なのかもしれません。
「正しいやり方」に自分を合わせすぎないこと。
どれが正しいかではなく、自分の考えがいちばん生きるやり方はどれか。その問いを持てるかどうかで、仕事の質は変わっていきます。
未来は明るい
長久さんは、映画づくりの未来についても、こう語っています。
iPhoneの撮影機能が上がったり、誰でも自分で編集ができる時代になったりした今、興行から離れた、より制限のかからない映画づくりが可能になってきているからです。
たとえば私は、夜職の女性の方が帰宅後のルーティーンを上げているVlogをよく見ます。彼女は過酷な仕事を淡々とこなし、その愚痴を小さな声で呟き、小さな文字でテロップを入れ、冷蔵庫から缶のサワーと納豆を取り出して食事を摂ります。私は、いつもその映像に心が奪われます。
映像の暗さも、整音されてないサウンドも、そのすべてがリアルで、彼女のその個人的な生活のディテールが、ハリウッド映画では表現することができない緻密な個人的さを定着させることに成功していると言えます。そして、もし彼女が「これを映画として発表します」と言ったら、私はきっとその年のパルムドール作品よりも、この映画を推すでしょう。
――『あなたにしか作れないけれど、世界に通用してしまう 脚本の教室』p56より
道具や環境が変われば、表現の仕方も変わります。誰かが決めた正しい順番や大きな仕組みに従わなくても、自分の感覚を形にできる可能性は広がっています。
技術の進歩がめざましい中だからこそ、誰かの成功法則をそのままなぞるだけではなく、自分の力がいちばん出る方法を見つけることが大切になっているのではないでしょうか。
世界が注目する脚本家が初めて明かす、
「自分にしかできない仕事」のつくりかた
大好評、たちまち重版３刷！！！
5月30日 東京新聞「書評」掲載
4月12日 読売新聞「本よみうり堂」掲載
Amazonランキング1位！ （「映画の本（総合）」2026年2月21日～23日）
佐久間宣行さん、ラランド・サーヤさん絶賛！
MEGUMIさん愛読書！！
「それっぽいもの」ではなく、
「本当に心を動かすもの」を
表現がいまいちしっくりこない。
この仕事、自分がやらなくてもいいような気がする。
もっとおもしろいものを作りたい。
そんな悩みに、現役サラリーマンでありながら、海外の映画賞で「日本人初」の快挙を総ナメしてきた著者が答えます。
どうしたら、自分だけの表現をし、それを成果に結びつけられるのか。
どんな人でも、「あなたにしか作れない作品」を生み出せるようになる、まったく新しい脚本術が誕生しました！
本当のことしか書いていない。
これからの「世界のスタンダード」を伝える一冊
いま世界で本当に評価されるものは、「何かに似ているもの」ではありません。
ハリウッドで必ず聞かれること。それは、
“What’s your VOICE?”
あなたのボイスは何ですか？
ということです。
つまり、他の誰でもない「あなたが」何を伝えたいか、ということ。
では具体的にどうすればいいのか。
すべてを自分で切り開いてきた著者が、包み隠さず伝えます。
真剣に表現したいと思う人、自分らしさを失わずに働きたいと思う人に、とても響く内容です。
本書の内容
はじめに
「この本の結論を先に言います。」
「それっぽいもの」は最低だぜ！
王道の脚本方式と完全自己流の脚本方式をミックスして
そもそも脚本家ってどうやってなったらいいかわからない問題
Lesson0 世界一になるまでの変則ルート
「私が映画を作ったのは32歳から！ おせ～！」
一度は夢をあきらめて、就職！ （挫折期）
CMプランナーから、店頭ビデオプランナーに （朦朧期）
倒れて気づく。「クライアントは自分」
そして世界一。日本人初の快挙を、まさか私が。
「そもそも映画ってなんなの？」
Lesson1 何を書く？
「脚本ってなんですか？」
設計図としての書式
Step0 私は何を書くべきなのかを見つける
Lesson2 王道！ ハリウッド式脚本法
「で、どうやって書くの？」
Step1 「ログライン」を書く
Step2 登場人物を作り込む
Step3 3幕構成にする
Step4 シーンを作る シーンカード入れ替え検証
Step5 セリフとト書きを書く
Interval あなたが天才かどうかという重要な話。
Lesson3 誰でもできる長久式脚本法
「めっちゃ変な書き方。それでいい。」
Step1 はじめに「怒り」と「悲しみ」がある
Step2 音楽を見つける
Step3 エンドロールの歌詞を書く
Step4 映画のタイトルを決める
Step5 ポエトリーリーディング脚本法
Step6 そのセリフをシーンや人物に振り分ける
Step7 音だけの2時間映画を作る
Step8 直し続ける
Lesson4 迷ったとき役立つかもしれない裏技集
「何も浮かばないよ！」
裏技1 絶対に誰にも言いたくない思い出を書く。
裏技2 SNSには書けない「よくない感情」という金脈
裏技3 会話のセリフがうまく書けないなら
裏技4 設定がうまく伝わってないと感じたら
裏技5 タイトルから考えちゃうっていうのはどう？
裏技6 「ポエトリーリーディング脚本法」に欠かせない号泣プレイリスト
裏技7 「うまい」は敵！
裏技8 極論！ 10年書かないでみる
裏技9 おもしろくなくてもいいじゃないか（本気で言っている）
Lesson5 書いたあとどうする？
「映像化しちゃう？」
お金集めをどうするか（自腹、賞金、クラファンそれぞれのやり方）
予算別！ 映画の作り方（10万円、100万円、1000万円）
実写映画撮影現場での時間削減工夫集（事前準備と心持ち）
ロケ場所についての具体的解決案
Lesson6 あなたにしか作れないものがある
「情緒不安定なあなたは向いている」
「当事者しか知らない感情がある」
「だから、本当のことしか書かない」……
