森七菜さん主演の映画『炎上』が、公開から連日満席で話題だ。歌舞伎町・トー横に集う若者を描いた本作で監督・脚本を務めるのは、サラリーマンでありながらサンダンス映画祭で日本人初のグランプリを受賞した長久允氏。その思考法を存分に伝える『あなたにしか作れないけれど、世界に通用してしまう 脚本の教室』から、抜粋・再構成し、作品づくりの根幹に迫る。（構成／ダイヤモンド社書籍編集局）
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天国から地獄へ
私は32歳のとき、10日間の有給休暇を使って『そうして私たちはプールに金魚を、』という映画を作りました。
自分が良いと思ったもののみを突き詰めたその作品で、なんとサンダンス映画祭でグランプリを受賞することができ、夢見心地で帰国しました。
どんどん国内での上映が決まり喜んでいたのですが、上映が始まると、すぐに目が覚めることになります。
シネフィル（映画通）のおじさま方から、こんな感想をたくさんいただいたのです。
「ただのMVだよ」
「こんなの映画じゃない」
ギギギギギ！ 作っているときはある程度こういった感想が来ることは覚悟していたのですが、国際評価を経由していても、たくさんこの周辺の感想をいただくことになったのでした。
本気だからこそ、喰らってしまう
人はそれぞれ好みも評価軸も違いますから、賛否が出て当たり前です。
しかし作り手というものは繊細なので、やっぱり喰らっちゃいますよね。
全力で作ったものですから、そうであればあるほど、喰らっちゃうものなのです。
作るときに一番怖いのが、この観客から出る「否」の意見かもしれません。
もちろん、「否」の意見にも種類はさまざまです。一つひとつの意見に、参考になる、勉強になることは隠れています。
だから私はなるべくたくさんの人の感想を聞きたい。エゴサも全部したい。
フィルマークスで書かれたクチコミも全部読みます。喰らうけど！ でも聞きます。読みます。
絶対に受け付けてはいけない種類の意見
でもひとつだけ、この手の「否」だけは受け付けてはならないというものがあります。
それは、先ほども書いたこの否定意見です。
「こんなの映画じゃない」
他の若い監督も、いや若い監督であればあるほどご年配の観客の方に、このような感想を言われることがあると聞きます。
これを枕詞として「映画とはこういうもの」ということを新人監督にレクチャーする感想が続くのです。
本当に！ ありがたいありがたい！ ありがたいお言葉！ ありがとうございます！
もちろんありがたいご意見ではあるんですけど、作り手としては……。
無視しましょう！ 無視無視！
あなたが、誰かのそんな言葉にダメージを受ける必要はありません。むしろ、
そんな浅はかなことを言ってくる人がいたら、思いっきり軽蔑したっていい！
私は強くそう思います。
それはその人が映画の懐の深さを信じていないことを証明しちゃってるわけですから。「どんまい！」と、心で言ってあげましょう。
そんな評論よりも、作り手が嘘なく作って「これは映画だ」と発表した作品のほうが尊いのです。
あなたが「これって映画なんじゃないか？」と思い、「これは映画です！」と宣言すれば、誰からも否定される筋合いなく「映画」であると言えるのです。映画は、最高なのです。
私は「映画の懐は海より深い」と信じています。これはただの自己肯定感の高さからの防衛反応ではありません。ちゃんとロジックがあってのことです。
世界が注目する脚本家が初めて明かす、
「自分にしかできない仕事」のつくりかた
大好評、重版出来！！！
Amazonランキング1位！ （「映画の本（総合）」2026年2月21日～23日）
佐久間宣行さん、ラランド・サーヤさん絶賛！
「それっぽいもの」ではなく、
「本当に心を動かすもの」を
表現がいまいちしっくりこない。
この仕事、自分がやらなくてもいいような気がする。
もっとおもしろいものを作りたい。
そんな悩みに、現役サラリーマンでありながら、海外の映画賞で「日本人初」の快挙を総ナメしてきた著者が答えます。
どうしたら、自分だけの表現をし、それを成果に結びつけられるのか。
どんな人でも、「あなたにしか作れない作品」を生み出せるようになる、まったく新しい脚本術が誕生しました！
本当のことしか書いていない。
これからの「世界のスタンダード」を伝える一冊
いま世界で本当に評価されるものは、「何かに似ているもの」ではありません。
ハリウッドで必ず聞かれること。それは、
“What’s your VOICE?”
あなたのボイスは何ですか？
ということです。
つまり、他の誰でもない「あなたが」何を伝えたいか、ということ。
では具体的にどうすればいいのか。
すべてを自分で切り開いてきた著者が、包み隠さず伝えます。
真剣に表現したいと思う人、自分らしさを失わずに働きたいと思う人に、とても響く内容です。
本書の内容
はじめに
「この本の結論を先に言います。」
「それっぽいもの」は最低だぜ！
王道の脚本方式と完全自己流の脚本方式をミックスして
そもそも脚本家ってどうやってなったらいいかわからない問題
Lesson0 世界一になるまでの変則ルート
「私が映画を作ったのは32歳から！ おせ～！」
一度は夢をあきらめて、就職！ （挫折期）
CMプランナーから、店頭ビデオプランナーに （朦朧期）
倒れて気づく。「クライアントは自分」
そして世界一。日本人初の快挙を、まさか私が。
「そもそも映画ってなんなの？」
Lesson1 何を書く？
「脚本ってなんですか？」
設計図としての書式
Step0 私は何を書くべきなのかを見つける
Lesson2 王道！ ハリウッド式脚本法
「で、どうやって書くの？」
Step1 「ログライン」を書く
Step2 登場人物を作り込む
Step3 3幕構成にする
Step4 シーンを作る シーンカード入れ替え検証
Step5 セリフとト書きを書く
Interval あなたが天才かどうかという重要な話。
Lesson3 誰でもできる長久式脚本法
「めっちゃ変な書き方。それでいい。」
Step1 はじめに「怒り」と「悲しみ」がある
Step2 音楽を見つける
Step3 エンドロールの歌詞を書く
Step4 映画のタイトルを決める
Step5 ポエトリーリーディング脚本法
Step6 そのセリフをシーンや人物に振り分ける
Step7 音だけの2時間映画を作る
Step8 直し続ける
Lesson4 迷ったとき役立つかもしれない裏技集
「何も浮かばないよ！」
裏技1 絶対に誰にも言いたくない思い出を書く。
裏技2 SNSには書けない「よくない感情」という金脈
裏技3 会話のセリフがうまく書けないなら
裏技4 設定がうまく伝わってないと感じたら
裏技5 タイトルから考えちゃうっていうのはどう？
裏技6 「ポエトリーリーディング脚本法」に欠かせない号泣プレイリスト
裏技7 「うまい」は敵！
裏技8 極論！ 10年書かないでみる
裏技9 おもしろくなくてもいいじゃないか（本気で言っている）
Lesson5 書いたあとどうする？
「映像化しちゃう？」
お金集めをどうするか（自腹、賞金、クラファンそれぞれのやり方）
予算別！ 映画の作り方（10万円、100万円、1000万円）
実写映画撮影現場での時間削減工夫集（事前準備と心持ち）
ロケ場所についての具体的解決案
Lesson6 あなたにしか作れないものがある
「情緒不安定なあなたは向いている」
「当事者しか知らない感情がある」
「だから、本当のことしか書かない」……
