人間が成長するということは、他者との「ずれ」と上手につきあっていくことです。
読書は人生を
何倍も面白くしてくれる
円熟した大人の読書では、書物の中で、著者や登場人物という他者に「添いつつ、つながり」ながら、それら他者との「ずれ」を認め、生かしていく方向に持っていきます。
他者との「ずれ」という試練が、自分というものを自己客観視させてくれます。
小林秀雄が言うように「他者しか自分の鏡にはなりえない」からです。
自己客観視が「人生をよりよく生きる」ための強力な武器であることは言うまでもありません。
読書は想像力を育て、活性化させてくれます。
想像力とは、元手がなくても人生を何倍も面白くしてくれるありがたい力です。
言語脳科学者の酒井邦嘉氏は『脳を創る読書』（酒井邦嘉 実業之日本社）という本の中で、
「活字、音声、映像を比べると、情報量としては活字が一番少なく、次いで音声、一番多いのは映像」と述べています。
活字は情報が少ない分だけ、人は何かで補わなければならない。その何かが想像力です。ここでいう想像力とは「自分の言葉やイメージで考える」ということです。
人間の脳というものは、情報に空白や隙間ができると、なんとしてでもそれを埋めたがる癖があるようです。むしろ好き好んで空白を見つけては空白を埋めたがる。
一流の芸術家はそのことを深く理解しており、わざと作品の中に空白を作ります。曖昧なところをわざと残します。それは謎めかしているかもしれません。
俳句や和歌はすべてを言い切りません。説明しません。ほのめかしや暗示、含意を多用します。それらは人の心の中にそこはかとない余韻と余白を生み出します。水墨画もそうです。色も線も多くは描き込まない。何かをあえて「不足」させます。「不完全」を演出します。
完全性を目指して、何でもあけっぴろげに、完璧に、すべてを表現するのは、日本では粋ではなく、野暮の骨頂なのです。
読書とは著者と読者による
知的な共同作業である
読書とは、読者が活字という少ない情報を想像力で補い、不確かなところを自分の言葉とイメージで解決しながら、自分のものにしていく過程です。
いい書物には、著者の想像力によって、落とし穴のように所々に曖昧な空白が仕掛けられています。
読者はアスレチック・ゲーム感覚で想像力というアイテムを駆使しながら、空白というクリア・ポイントを1つずつ突破していきます。
苦労してゲームを制覇していくことで読者は知的興奮をもよおします。そのような仕掛けが、読むという行為を前へ前へと駆り立てるのです。
読者と著者はお互いのありったけの想像力を出し合って、紙の上の知的ゲームで戯れているかのようです。
『定年後、上機嫌を愉しむ』（齋藤 孝、ポプラ社）
小林秀雄は次のように述べています。
〈読書も亦実人生と同じく真実な経験である。絶えず書物というものに読者の心が眼覚めて対していなければ、実人生の経験から得る処がない様に、書物からも得る処はない。その意味で小説を創るのは小説の作者ばかりではない。読者も又小説を読む事で、自分の力で作家の創る処に協力するのである。この協力感の自覚こそ読書のほんとうの楽しみであり、こういう楽しみを得ようと努めて読書の工夫は為すべきだと思う。〉（『読書について』小林秀雄 中央公論新社）
読書とは、読者が参加し、協力して、著者とともに書物を作り上げていく「舞台」なのです。
