世の中をあっと言わせる偉業を成し遂げた人は、どんなことを考えていたのか。サラリーマンでありながらサンダンス映画祭で日本映画史上初のグランプリを受賞し、『あなたにしか作れないけれど、世界に通用してしまう 脚本の教室』を上梓した長久允氏の思考を辿ります。(構成/ダイヤモンド社書籍編集局)
流してしまうと思い出せない
毎日、たくさんの情報が目の前を通り過ぎていきます。
ニュース、SNS、職場での会話、電車の中で見た広告、家族との何気ないやりとり。
そのときは少し気になったのに、忙しさの中で忘れてしまう。なぜか引っかかったのに、言葉にしないまま流してしまう。
そういう小さな反応の中に、自分が何を大事にしているのかが隠れていることがあります。
映画監督/脚本家の長久允(ながひさまこと)さんは、日常の中で気になったことをメモし続けていると語っています。
日常の気になること、魅力的な瞬間、違和感のあることをメモする。
私はスマホのメモ機能に10年近くメモをし続けています。
車窓から見た気になる看板の言葉。スーパーマーケットのオオゼキで買い物中に遭遇した親子の会話。くだらないダジャレ。妻との会話で腑に落ちなかったこと。そういった特に企画にも何にもなっていないけど日記にも満たない瞬間の記録をつけています。
そこにはダイナミックではないけれど大事な感情が残されているときもあるし、くだらないと思っていたダジャレがなぜか大きくてシンプルな企画に発展することもあります。
――『あなたにしか作れないけれど、世界に通用してしまう 脚本の教室』p70より
仕事になるわけでもない。誰かに話すほどでもない。けれど、なぜか心に残ったこと。
それを残しておくことは、自分との対話を続けることでもあるのかもしれません。
ニュースを「自分ごと」にする
また、長久さんは「ニュースを見ること」についてもこう語っています。
ニュースをよく見る。感じる。考える。
政治のこと、社会問題のこと、国際課題のこと、最近起きた事件。
どうしてそれが起きてしまったのか。
それに対しての周りの反応はどうか。
自分はどう感じたのか。
それらをまっさらな気持ちで感じること、考えることを日々積み重ねています。
ニュースには人間の愚かさと努力の「現実」が詰め込まれているように感じます。また、それらへの思案を続けることで、自分が社会に、人間に、どうあってほしいかという「理想」をイメージさせてくれます。その「現実」と「理想」は必ず、自分から放出される物語に影響してくるはず。
――『あなたにしか作れないけれど、世界に通用してしまう 脚本の教室』p71より
実際に、長久さんはニュースを見ていて気になったことを題材に映画を制作し、見事、サンダンス映画祭で日本人初のグランプリを受賞しています。
ニュースを知るだけなら、誰でもできます。
けれど、自分はそれをどう感じたのかまで考える人は、意外と多くない。
驚いたあと、怒ったのか。悲しくなったのか。希望を感じたのか。そもそもなぜ目に留まったのか。
そこまで考えることで、世の中の出来事は、ただの情報ではなく、自分の価値観を映すものになります。
日々受け取る情報のなかから、自分なりに問いを深めていく。
その習慣が、後悔せずに自分らしく生きるの静かな支えとなるのではないでしょうか。

世界が注目する脚本家が初めて明かす、
「自分にしかできない仕事」のつくりかた
5月30日 東京新聞「書評」掲載
4月12日 読売新聞「本よみうり堂」掲載
佐久間宣行さん、ラランド・サーヤさん絶賛!
MEGUMIさん愛読書!!
「それっぽいもの」ではなく、
「本当に心を動かすもの」を
表現がいまいちしっくりこない。
この仕事、自分がやらなくてもいいような気がする。
もっとおもしろいものを作りたい。
そんな悩みに、現役サラリーマンでありながら、海外の映画賞で「日本人初」の快挙を総ナメしてきた著者が答えます。
どうしたら、自分だけの表現をし、それを成果に結びつけられるのか。
どんな人でも、「あなたにしか作れない作品」を生み出せるようになる、まったく新しい脚本術が誕生しました!

本当のことしか書いていない。
これからの「世界のスタンダード」を伝える一冊
いま世界で本当に評価されるものは、「何かに似ているもの」ではありません。
ハリウッドで必ず聞かれること。それは、
“What’s your VOICE?”
あなたのボイスは何ですか?
ということです。
つまり、他の誰でもない「あなたが」何を伝えたいか、ということ。
では具体的にどうすればいいのか。
すべてを自分で切り開いてきた著者が、包み隠さず伝えます。
真剣に表現したいと思う人、自分らしさを失わずに働きたいと思う人に、とても響く内容です。
本書の内容
はじめに
「この本の結論を先に言います。」
「それっぽいもの」は最低だぜ!
王道の脚本方式と完全自己流の脚本方式をミックスして
そもそも脚本家ってどうやってなったらいいかわからない問題
Lesson0 世界一になるまでの変則ルート
「私が映画を作ったのは32歳から! おせ~!」
一度は夢をあきらめて、就職! (挫折期)
CMプランナーから、店頭ビデオプランナーに (朦朧期)
倒れて気づく。「クライアントは自分」
そして世界一。日本人初の快挙を、まさか私が。
「そもそも映画ってなんなの?」
Lesson1 何を書く?
「脚本ってなんですか?」
設計図としての書式
Step0 私は何を書くべきなのかを見つける
Lesson2 王道! ハリウッド式脚本法
「で、どうやって書くの?」
Step1 「ログライン」を書く
Step2 登場人物を作り込む
Step3 3幕構成にする
Step4 シーンを作る シーンカード入れ替え検証
Step5 セリフとト書きを書く
Interval あなたが天才かどうかという重要な話。
Lesson3 誰でもできる長久式脚本法
「めっちゃ変な書き方。それでいい。」
Step1 はじめに「怒り」と「悲しみ」がある
Step2 音楽を見つける
Step3 エンドロールの歌詞を書く
Step4 映画のタイトルを決める
Step5 ポエトリーリーディング脚本法
Step6 そのセリフをシーンや人物に振り分ける
Step7 音だけの2時間映画を作る
Step8 直し続ける
Lesson4 迷ったとき役立つかもしれない裏技集
「何も浮かばないよ!」
裏技1 絶対に誰にも言いたくない思い出を書く。
裏技2 SNSには書けない「よくない感情」という金脈
裏技3 会話のセリフがうまく書けないなら
裏技4 設定がうまく伝わってないと感じたら
裏技5 タイトルから考えちゃうっていうのはどう?
裏技6 「ポエトリーリーディング脚本法」に欠かせない号泣プレイリスト
裏技7 「うまい」は敵!
裏技8 極論! 10年書かないでみる
裏技9 おもしろくなくてもいいじゃないか(本気で言っている)
Lesson5 書いたあとどうする?
「映像化しちゃう?」
お金集めをどうするか(自腹、賞金、クラファンそれぞれのやり方)
予算別! 映画の作り方(10万円、100万円、1000万円)
実写映画撮影現場での時間削減工夫集(事前準備と心持ち)
ロケ場所についての具体的解決案
Lesson6 あなたにしか作れないものがある
「情緒不安定なあなたは向いている」
「当事者しか知らない感情がある」
「だから、本当のことしか書かない」……