サラリーマンでありながらサンダンス映画祭で日本人初のグランプリを受賞した映画監督／脚本家の長久允氏。その思考法を存分に伝える『あなたにしか作れないけれど、世界に通用してしまう 脚本の教室』から、抜粋・再構成し、作品づくりの根幹に迫る。（構成／ダイヤモンド社書籍編集局）
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感情には価値がある
「あなたの強みはなんですか？」と聞かれたとき、多くのビジネスパーソンは「論理的思考力」や「実行力」を挙げるでしょう。
しかし、世界の舞台で異彩を放つ表現者たちが武器にしているのは、まったく別のものです。
それが感情です。
「感情的になるな」と言われ続けてきた日本のビジネス環境では、感情は「制御すべきもの」として扱われてきました。
しかし、それは大きな誤解かもしれません。
ハリウッドの現場でも、聞かれるのは「What’s your VOICE?――あなたのボイスは何ですか？」ということです。
大きな賞を獲る作品も、多くの人の記憶に残る企画も、出発点はとても個人的な感情であることが多いのです。
日々の気づきを流さずに
創作のタネにするための行動リスト
腹が立った。悲しかった。なぜか忘れられなかった。うまく言葉にできないけれど、胸の奥に引っかかっている――。
そうした感情は、放っておけば日常に流されていきます。
けれどそれを流さずに立ち止まるために、日常の気になること、魅力的な瞬間、違和感のあることをメモするのは良い方法です。
私はスマホのメモ機能に10年近くメモをし続けています。
車窓から見た気になる看板の言葉。スーパーマーケットのオオゼキで買い物中に遭遇した親子の会話。くだらないダジャレ。妻との会話で腑に落ちなかったこと。
そういった特に企画にも何にもなっていないけど日記にも満たない瞬間の記録をつけています。
そこにはダイナミックではないけれど大事な感情が残されているときもあるし、くだらないと思っていたダジャレがなぜか大きくてシンプルな企画に発展することもあります。
それを起点にして、気になることは調べたり、取材をしたり、そこから妄想を膨らませていったりします。
これらをぐるぐると続けていると次第に、「私はこの物語を書くべきだ！」というバクッとしたアイデアと使命感が空から降ってきます。
突然降るときもあれば、2か月かけてじわじわと予感が確信に変わってくるときもあります。
まぁ言ってしまえばすべて思い込みなのですが、私はこの思い込みに向かっていつもアクセル全踏みすることにしています。
自分の体で味わったこと。自分の外にある情報。経験でも取材でも現実でもない頭の中にある妄想。
これらの組み合わせで、あなたにしか作れない強いコンテンツができるのです。
世界が注目する脚本家が初めて明かす、
「自分にしかできない仕事」のつくりかた
大好評、たちまち重版３刷！！！
Amazonランキング1位！ （「映画の本（総合）」2026年2月21日～23日）
佐久間宣行さん、ラランド・サーヤさん絶賛！
「それっぽいもの」ではなく、
「本当に心を動かすもの」を
表現がいまいちしっくりこない。
この仕事、自分がやらなくてもいいような気がする。
もっとおもしろいものを作りたい。
そんな悩みに、現役サラリーマンでありながら、海外の映画賞で「日本人初」の快挙を総ナメしてきた著者が答えます。
どうしたら、自分だけの表現をし、それを成果に結びつけられるのか。
どんな人でも、「あなたにしか作れない作品」を生み出せるようになる、まったく新しい脚本術が誕生しました！
本当のことしか書いていない。
これからの「世界のスタンダード」を伝える一冊
いま世界で本当に評価されるものは、「何かに似ているもの」ではありません。
ハリウッドで必ず聞かれること。それは、
“What’s your VOICE?”
あなたのボイスは何ですか？
ということです。
つまり、他の誰でもない「あなたが」何を伝えたいか、ということ。
では具体的にどうすればいいのか。
すべてを自分で切り開いてきた著者が、包み隠さず伝えます。
真剣に表現したいと思う人、自分らしさを失わずに働きたいと思う人に、とても響く内容です。
本書の内容
はじめに
「この本の結論を先に言います。」
「それっぽいもの」は最低だぜ！
王道の脚本方式と完全自己流の脚本方式をミックスして
そもそも脚本家ってどうやってなったらいいかわからない問題
Lesson0 世界一になるまでの変則ルート
「私が映画を作ったのは32歳から！ おせ～！」
一度は夢をあきらめて、就職！ （挫折期）
CMプランナーから、店頭ビデオプランナーに （朦朧期）
倒れて気づく。「クライアントは自分」
そして世界一。日本人初の快挙を、まさか私が。
「そもそも映画ってなんなの？」
Lesson1 何を書く？
「脚本ってなんですか？」
設計図としての書式
Step0 私は何を書くべきなのかを見つける
Lesson2 王道！ ハリウッド式脚本法
「で、どうやって書くの？」
Step1 「ログライン」を書く
Step2 登場人物を作り込む
Step3 3幕構成にする
Step4 シーンを作る シーンカード入れ替え検証
Step5 セリフとト書きを書く
Interval あなたが天才かどうかという重要な話。
Lesson3 誰でもできる長久式脚本法
「めっちゃ変な書き方。それでいい。」
Step1 はじめに「怒り」と「悲しみ」がある
Step2 音楽を見つける
Step3 エンドロールの歌詞を書く
Step4 映画のタイトルを決める
Step5 ポエトリーリーディング脚本法
Step6 そのセリフをシーンや人物に振り分ける
Step7 音だけの2時間映画を作る
Step8 直し続ける
Lesson4 迷ったとき役立つかもしれない裏技集
「何も浮かばないよ！」
裏技1 絶対に誰にも言いたくない思い出を書く。
裏技2 SNSには書けない「よくない感情」という金脈
裏技3 会話のセリフがうまく書けないなら
裏技4 設定がうまく伝わってないと感じたら
裏技5 タイトルから考えちゃうっていうのはどう？
裏技6 「ポエトリーリーディング脚本法」に欠かせない号泣プレイリスト
裏技7 「うまい」は敵！
裏技8 極論！ 10年書かないでみる
裏技9 おもしろくなくてもいいじゃないか（本気で言っている）
Lesson5 書いたあとどうする？
「映像化しちゃう？」
お金集めをどうするか（自腹、賞金、クラファンそれぞれのやり方）
予算別！ 映画の作り方（10万円、100万円、1000万円）
実写映画撮影現場での時間削減工夫集（事前準備と心持ち）
ロケ場所についての具体的解決案
Lesson6 あなたにしか作れないものがある
「情緒不安定なあなたは向いている」
「当事者しか知らない感情がある」
「だから、本当のことしか書かない」……
